纪录片相关II
推荐阅读 《一个中国纪录片人的独白》 ，我很喜欢他的自省，可惜没有问到转载授权~
看完了？有什么触动吗？（没有就不用往下了）作者黄韡（黄文海）是获了多次国际大奖的独立影人。想说什么？哦，原来如此~~还是，“墙内开花墙外香”？
此前告诉社区的 W 兄，他也写下了 自己的感受 ，W 兄读书挺多的，所以可以扯得挺远的:)
嗯，下面是我的想法。
它让人觉得，国内独立纪录片人的处境，是在非常局限的狭小空间，一边反映社会事实，一边展示自己的视角，一边还总是肩负着沉重的道义担当，以及难以割舍的家国情怀，然后独处，为永远也达不到的理想主义的升华叩问自我，辗转反侧，成为宿命。
这并不是简单的归罪于所谓“极权国度”了事 —— 简化咎责的冲动只能满足一时荷尔蒙分泌（失调），并且也是只对自己负责的行为。
另一个方向的、黄韡所不屑的、带有小资情调的贾障柯的《小武》可惜我没有看过，那就不说了。在“反映现实”这个已经被过度简化的、自然主义的词条下，他为自己寻找的是比人们想象更加狭小的道路。
我想起曾听过编导 朱杰 的一堂课，他讲述自己掏腰包拍摄《四姐》的经历，因为反映的现实涉及很多重大议题，本来已经很有声望的他不得不换掉工作，为了让大众通过那个严格的唯一的正当渠道看到作品，他在现实面前收敛了，却依旧不能通过地方电台的审批，最后命运的改变在央视同意播映，《四姐》最终获得中国纪录片学术奖。
《四姐》主人公就是朱杰的四姐，他在自己的生活中创作，从而跳出自己的圈子，完成所谓“源于生活而又高于生活”最为本源的定义，可惜《四姐》获得的成功没能阻拦四姐走向更加困难的境地，后来有同学提这个问题时，导演只能为这种抽象出来的“阶段的”成功苦笑。
朱杰通过《四姐》的完成缓解了现实的压力，可是很多独立影人没这么好运，他们不满足深入的程度，摒弃由于狂妄或者无知所建立的满足感，诚实而不是虚妄地面对极端国度（这真是一个好题目）下的人格状态，面对的困难和需要的勇气也是黄韡念兹在兹的主题。
后来的转向有点形而上，也是 W 兄感兴趣的。
W 兄把这个称之为“内向”和“外向”，我理解其实就是所谓“形而上者谓之道，形而下者谓之器”。纪录片本来是作为器而存在，但是怀斯曼等前辈说，“仅仅把纪录片做为‘曝光’性的片子是太过于简单化了，而且是不足取的。所有人类的行为是非常复杂的人的身上往往有许多矛盾性，我们可以用不同的方式和角度来分析人的某一个行为，所以我的片子的主要目的是反映人类行为的复杂性 …… ”。因此，纪录片人总会被领袖感召，近年甚至有些实验电影同时又是纪录片，纪实弱化为只留下外形，就算排除它们，作为有自省精神的艺术家，总是要功德圆满的，很少停留在新闻片、政治片的器用阶段。当影片到了拍摄者强烈自省的阶段，又在一定程度上成为了作者对于现实自发的形塑，因为“我们知识分子的内心世界什么样子，就能知道我们的环境是什么样子”。
如果走得比较极端，比如克劳德·朗兹曼的《浩劫》，也没什么亲民的手腕了，9个小时全是对话，听说在东南大学上映的时候开场爆满，散场只剩下了7个人（其实可能是没有翻译），有点作者电影的味道。
也不是在道、器间取舍的问题，如果把两个极端简化是一条线，每个作者可以达到或者选择达到不同的点上，而受众总会选择和自己接近的点。当然这不是纪录片相关的问题。
我在独白中觉得最大的苦闷是，纪录片人往往因为和现实过渡的纠缠而痛苦，即便是受到来自文艺方面的很大影响，明确了自己所要达到的阶段，也很容易受缚于现实，这样说有点转了一圈又回到原点，其实也不是，转了一圈人家完成了精神的升华，幸运者得到了好的成果，就像超级马利，虽然还是要跳啊跳的，怎么说也是第二关了，至少黄韡是幸运的。
5 Responses to "纪录片相关II"
Commenting is closed for this article.
虽然贾樟柯一直标榜自己是“县城青年”，但是其在北京生活了二十年，然后再去拍《小武》，拍《站台》；我觉得总会有一些“居高临下”的态势或者说掺杂某种莫名的东西。如同沈从文的“湘西”，未必是生活在湘西的人的湘西，而是属于沈从文记忆中的湘西；贾樟柯的“汾阳”我想他的家乡人民未必会去看或者说看的懂他在说什么，而只是成全了都市里的一小撮人的喜好。他的电影还称不上如实记录中国，哪怕是记录一个片断一个缩影。
而《铁西街》很不错，长达8小时的电影只是在“记录”，运用大量长镜头而避免过多剪辑，镜头中的人物“基本无视”摄像头的存在，加上资金是老外给的，发行也是在外国上映，不大会受到太多“顾忌”。
PS：其实目前的中国处于的这个时期非常值得纪录下来，特别是在官方没有作为或者不想作为，导演们也处于失语状态下，民间其实可以记录自己的生活，我想积累出来的东西会有很大价值。
— Vick PM Fri Nov 03 #恶搞类视频不是不可以有，只是我认为应该有更多人拿起DV去拍些真实的生活，去拍些“纪录片”，不要过多的依赖电脑修饰编辑，其实现在一个小型胶片摄影机比DV还便宜，手工的东西更好。
像你这种好孩子太少了~~我是说如今的社会，人过于现实，和实际利益“不相关”的事物很少有人关注。
— Vick PM Fri Nov 03 #@vick
其实国内独立影人的片子我很少看过的，那篇独白里还有太多需要今后重新审视的，有机会看了我再回过头找这篇文章。至于孩子说，其实我刚过（合法）结婚年轻~~
@W 兄
— Di PM Fri Nov 03 #你太牛了，那句话后面我真的删掉了一段注解，原因是觉得啰嗦。
简单归咎于“极权国度”容易导致的，是对无论怎样的社会永远不满，只会停留在不满阶段的人；是将矛盾简单对立，营造自己英雄气概的人；是最后获得利益之后，最喜欢用极权手段镇压别人，保护自己的人。这样的人还见得少吗？
绘画产生的时候，也是为了纪实，19世纪摄影术造成这个基础很大的震荡，现代美术就有很大的程度和纪实无关了。纪录片和这个有点类似。
你这么说我就明白了，其实我隐约猜得到些你的意思，但是用“负责”这个词，多少有点别扭。不过除了这个词，你平时写文章用的词真是精确啊！光这点我就拜到荼靡！
— 越液越美丽 PM Fri Nov 03 #“并且也是只对自己负责的行为”,这句话我怎么着都没看明白！
— 越液越美丽 AM Sat Nov 04 #你说的“器用”说对我很有启发，我原来觉得纪录片本质上和电影没什么区别，都是带着眼镜看出来的世界。但是经你这么一提醒，我才发现纪录片原来还有这个阶段，并且应该是从这个阶段开始的。这样就不能简单的把它和别的更为悠久的艺术形式混为一谈了。这很有趣！19世纪的画家们好像一直对自然怎样在艺术中所用争论不休。但“高于自然”的论点很足，而完全“重现自然”的尝试则一直模糊不清。文学上的自然主义更是总不免陷入了一个自我矛盾的怪圈。但摄影和摄像的本源可能并不如此。基于两个不同起点出发的艺术型式可能有交汇点，但之后又各自跑各自的圈了。
不过我很好奇他说的用纪录片拍出荒谬感来是什么样子，或者说有什么意义。这都是被别的艺术形式玩烂了的东西。难道艺术的宿命就是大家都来玩一趟？附带着升华自己？